Stephen Shore: Grandi Fotografi
Stephen Shore, il fotografo statunitense nato nel 1947, ha dimostrato un talento straordinario fin da giovane. A soli 14 anni, presentò le sue fotografie a Edward Steichen, direttore del MoMa di New York. Questo incontro segnò l’inizio di una straordinaria carriera. A 17 anni, abbandonò la scuola per dedicarsi a tempo pieno alla frequentazione della Factory di Andy Warhol.
Pioniere al Metropolitan Museum of Art
A soli 23 anni, Stephen Shore raggiunse un traguardo straordinario diventando il primo fotografo nella storia a cui fu dedicata una mostra personale al Metropolitan Museum of Art di New York. L’anno successivo intraprese un viaggio di due anni attraverso gli Stati Uniti, dando vita alla celebre serie “American Surfaces”.
Rivoluzione Cromatica nell’Ordinario
Il progetto “American Surfaces” segnò una svolta nella fotografia contemporanea. Shore, con la sua Rollei al collo, catturò dettagli apparentemente ordinari, creando un affresco potente della provincia americana. Le stanze, i pasti, le persone e le strade diventarono oggetto della sua attenzione, rivelando un paesaggio trasformato dal consumismo.
Dal Bianco e Nero alla Magnificenza del Colore
Stephen Shore rivoluzionò il mondo della fotografia introducendo l’uso del colore in modo esteso. Mentre il bianco e nero dominava la scena, Shore abbracciò il colore, dimostrando che poteva essere altrettanto potente e significativo. Questa rivoluzione fu evidente anche nel suo successivo progetto, “Uncommon Places” (1982), realizzato con una fotocamera di grande formato.
Influenza Duratura e Insegnamenti
Il lavoro di Shore ha influenzato generazioni successive di fotografi. Insieme a Martin Parr e Thomas Struth, ha esplorato le strade secondarie delle aree suburbane americane. Dopo anni di insegnamento, ha condiviso la sua esperienza nel libro “Lezione di fotografia. La natura delle fotografie”, insegnando ai lettori a leggere le fotografie.
Stephen Shore rimane una figura di spicco nella storia della fotografia moderna, il cui impatto si riflette non solo nelle sue opere iconiche ma anche nell’influenza duratura sulla pratica fotografica contemporanea.
Il libro American Surfaces
Durante uno dei suoi viaggi più importanti, precisamente nel 1973, pubblica una delle sue raccolte più famose “American Surfaces”, un insieme di foto di tutto quello che ha incontrato durante il suo viaggio, dalle persone più comuni alle strade, ai motel, i paesaggi urbani che passano inosservati. Una visione iconica e disincantata di un’America plasmata dalle diverse culture.
Il lavoro è stato esposto la prima volta alla Light gallery di Ney Work con centinaia di foto a colori, in netto contrasto con le foto in bianco e nero dell’epoca. Questa serie di fotografie venne acquistata dal dipartimento di fotografia del Metropolitan Museum di New York da Weston Naef.
- Superfici americane. Ed. riveduta e ampliata: Edizione riveduta e ampliata
- Tipo di prodotto: ABIS_LIBRO
- Marca: PHAIDON
- Shore, Stephen(Autore)
Lo stile di Stephen Shore
Di sicuro uno dei fotografi più importanti dei nostri tempi, ha dedicato interamente la sua carriera ad un utilizzo delle immagini per dei veri e propri quadri di cultura di massa. Un prodotto concettuale mai banale, che sottolinea il quotidiano con uno stile amatoriale ma allo stesso tempo professionale.
Penso che i fotografi più seri comprendano che esiste un grande divario tra il mondo e come lo stesso appare attraverso una fotografia
Ha messo sotto la lente d’ingrandimento la cultura americana nel suo complesso, dalle persone fino alla complessità del paesaggio urbano.
In molti hanno contestato il fotografo per “scarso studio della composizione” ma se ci si mette ad analizzare nel profondo le sue fotografie in realtà si può notare come c’è una notevole considerazione delle linee e dei colori per enfatizzare i luoghi e gli oggetti nella composizione.
Una profonda innovazione del sistema stilistico che ha aperto la strada ad un nuovo stile fotografico.
Macchine fotografiche usate da Stephen Shore
Il fotografo americano ha iniziato a fotografare con la celebre Rollei 35 per il suo progetto American Surfaces per poi utilizzare una Crown Graphic 4×5 per poi passare ad una 8×10. Quasi tutte le fotografie del progetto “Uncommon Places” sono state scattate con la Deardorff 8×10 ed un obiettivo G-Claron da 305mm. Ma non solo macchine fotografiche “antiche”, Shore ha fotografato anche con una Nikon D3 o una Canon Mark III.
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